Quando um diretor é claro sobre o seu projeto de filme, a decisão de usar cenas específicas estéreo deve consultar previamente com o engenheiro de som eo Gerente de Produção. O que não rolar ou estéreo?

reprodução de som nos cinemas tem melhorado muito nos últimos anos graças ao uso generalizado de sistemas de largo espectro e multicanal Dolby SR sistemas e Dolby SR-D e DTS. Da mesma forma, o advento de DVD (Digital Versatile Disc) e sua capacidade de decodificar áudio multi-canal, como Dolby Pro Logic, Dolby Digital e DTS nos trazer cada vez mais para a espacialização da realidade som que procura novas sensações na percepção global do espectáculo audiovisual.

É claro, o uso de som estéreo não pode ser livre e deve estar estreitamente relacionado com o projeto narrativa e dramaturgia. Capas foram exagerados efeitos estéreo distracção e "descarrilamento" a frente concentração visualizador de ecrã (projecção cónica central).

Enquanto ela evoluiu para uma utilização racional do som estéreo que seria bom para refletir sobre o processo de fabricação trilha sonora estereofônico.

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Stereo e traço

Pode parecer estranho, mas quando um diretor é claro sobre o seu projecto de decisão de usar estéreo filme cenas específicas têm que ser consultados previamente com o engenheiro de som eo Gerente de Produção. O que não rolar ou estéreo? Depois de muitas experiências de tiro som ao vivo concluiu que binaural é melhor "fabricar", no auditório da mistura. Rolo com microfones estereofônico significa aderir estritamente a um roteiro técnico, onde os movimentos de câmera, machados, ambientes sonoros e de preparo tem que ser consistente para a montagem. Você pode aviões não falsos e não haverá problemas raccord na espacialização e localização de fontes sonoras. O filme Detetive (1984) de Jean-Luc Godard foi escrito e encenado a ser filmado em estéreo, em Cinemascope e planos fixos. Um microfone estéreo na sequência de uma câmera panorâmica produz uma mudança de fundos exagerada som (efeito de tontura) e, certamente injustificada durante a montagem. Além disso, diálogos ficha com microfones estéreo, tais como a esclerose múltipla, é comprometer muito a compreensão do diálogo, devido à utilização de um microfone cardióide para recolher informações M. Isto, combinado com armações de grande câmara e ruído ambiente, podem causar mais problemas em comparação com o que eles trazem para o registro estereofônico de uma situação.

Stereo e tiro

Obviamente, a qualidade e riqueza de ambientes sonoros e determinados locais acústicos gravados em estéreo com irreparáveis ​​na pós-produção. O método mais utilizado é rolar os diálogos em mono ou "bipista", ou seja, vários microfones misturados em mono ou check-de-açúcar e sem fio (HF) separadamente em duas faixas (canal esquerdo = canal reed direita = HF). ambientes raccord e sons adicionais podem ser gravados em estéreo depois de terminar a cena. O microfone usado, em geral, é um MS que é teoricamente compatível Mono. fase estereofonia AB pode apresentar problemas para codificação em Dolby Um sistema e SR. Com os novos sistemas digitais (SR-D e DTS) este problema não surgiria, mas algumas experiências na França mostrou que MS pode produzir efeitos mais catastróficos que XY ou AB estéreo.

Os ambientes sonoros em MS são registradas sem codificação e bipista (M = canal esquerdo, canal direito = S) deixando a codificação para o tempo de mistura. A grande vantagem de MS em comparação com outros tipos (XY, AB) é permitir que abre ou fecha o mixer estéreo com base no gosto e, dependendo da correspondência com a imagem projetada.

O uso recente de gravadores digitais de quatro canais permite grande flexibilidade de gravação de som. Por exemplo, os diálogos de discos e ambientes ao mesmo tempo: CH1 = Reed; CH2 = HF; CH3 = M; CH4 = S; cana-de-1 3 e HF separada, ou usar vários gravadores multitrack e muitos wireless no estilo de Robert Altman.

edição de som estéreo:

Um dos estágios da pós-produção de som que tem sido mais favorecido com as novas tecnologias digitais é justamente a montagem do som. Sim, voltamos um pouco no tempo, a montagem no moviola e o 35 mm magnético perfurado permitiu que um número limitado de bandas sonoras fosse ouvido simultaneamente. Cada banda é composta de faixas 3 com a seguinte forma: 1 = mix rod + HF; 2 = cana; 3 = HF. Apenas no mix final e depois de ter feito as pré-misturas de diálogos, ambientes e música você poderia ter uma idéia global do som montado. Além disso, a estereofonia solicita faixas duplas para os ambientes e a música.

Isto é onde a edição não-linear propõe um número quase ilimitado de faixas e torna-se uma excelente ferramenta por um tempo em uma "dor de cabeça" para os outros. A simplicidade e eficácia das trilhas sonoras dos anos 60 contraste na maioria dos casos com atual, lotado e sem sentido. Tudo soa mas quem disse que tudo o que soa interessado na história?

No som de montagem e som atual podemos facilmente encontrar faixas 60 para a montagem de ambientes de uma cena de ação. É claro que é melhor do que sons de sobra e não falta. De qualquer forma você pode eliminar indesejável na pré-misturas e vale a pena ter propostas diferentes de apresentar ao principal.

A edição de som estéreo requer um ambiente tecnológico específico. Por um lado, os leitores de que tomaremos os sons (1 / 4", DAT, CD, discos ópticos) e sistema não-linear com base em discos rígidos (ProTools, Sonic Solutions, AKAY DD 1500 e outros). De Além disso, um sistema de monitorização da qualidade e normas em conformidade com som multicanal, seja Dolby SR (canais 4), 5.1: (canais 6) DTS e Dolby Digital ou SDDS (canais 8).

Monitorando um som estereofônico com base na simulação a ser utilizado na sala, ele ajuda a refletir sobre a espacialização ea localização do ponto e fontes de som ambientais.

Na mesma linha, o uso na montagem do console virtual ou um ou consoles mais automatizados (ex: 2 Yamaha O2R cascata) permite produzir pré-misturas dessa forma para zombar nos dar uma idéia da relevância da certos sons em correlação com o outro e com estes diálogos.

Este processo seria concluído idealmente com uma projecção de vídeo, pelo menos na tela médio, com a ajuda de um projector de vídeo boa.

sistemas não-lineares também nos oferecem a oportunidade de sonhar antes de mover-se rapidamente uma faixa, curva, filtro e processo global-lo facilmente criar um universo de possibilidades de tratamento de som.

mix estéreo

Longe vão os dias em que a mistura foi precariamente em vídeo (faixas 2 ou 3) ou filme, mesmo perfuradas com leitores magnéticos. Com os sistemas de discos rígidos baseados temos acesso a todas as faixas em tempo real, misturar e até reorganizar sons atrasados ​​montado sem perturbar o resto do conjunto.

Duas técnicas de mistura do mundo. Nos EUA eles coabitar na mesma sala 3 misturadores frente de um grande 3 consola dividido em partes. Nos diálogos misturador centro e nas laterais, os ambientes misturador e música está localizado. Todos participam, ao mesmo tempo, mas são coordenados pelos diálogos misturador, confirmando mais uma vez a subordinação eterna dos ambientes e música para sua irmã mais velha: a palavra. Inteligibilidade e compreensão da fala assim o exigir.

O estilo europeu e latino-americano (se houver) envolve a pré-mistura de diálogos, ambientes e música por um único mixer. Este processo requer várias semanas, em média 4 para um filme completo e a participação de uma única pessoa que trabalha em coordenação direta com o editor de som. É um trabalho menos dividido que nos EUA. Além do editor de imagens, o som está necessariamente na mixagem (pelo menos na França).

É na mistura onde finalmente decide o funcionamento do estereofônico como uma narrativa, a ação realista ou abstrata: Cena em uma sala sem referência visual exterior, mas recriação de ambientes ao ar livre para estéreo; utilização de canais suround (Subsequente ambiente) para efeitos veiculares "out of frame"; ou as pessoas ou paisagens fora simplesmente lindos ambientes suportados lugar típico estereofônico.

Stereo e técnica

Há um grande desafio técnico quanto à restituição estereofônico correto na sala. Devem cumprir rigorosamente as condições de manutenção e calibração dos quartos de mistura, bem como assegurar o acompanhamento do processo em nome de um equipamento técnico competente (por exemplo Dolby Consultant), E, ​​claro, o mesmo para os cinemas. Como tudo pode ser rosa, o espectador deve se sentar na "cadeira ideal", ou seja, na linha média da sala (projeção óptica eixo) e 15 metros (dB SPL 85) tela. Esse é o lugar onde o misturador senta, eo ponto onde o nível de ruído e espacialização são decididas.

O ouvido torna-se espectadores mais exigentes a exposição permanente a melhores condições na projeção de filmes e até mesmo na TV Do estéreo Hi-Fi VHS para DVD, mediante as condições de retorno de um sistema Home Theater, Poderíamos dizer que a qualidade global da reprodução de som atingiu níveis muito elevados. Isto exige uma preocupação constante de como podemos garantir um registo de qualidade técnica incontestável, sem esquecer que a técnica não é tudo.

Stereophonic alguma forma destrói o caráter ativo da percepção monofônico. Imaginar onde sons, à esquerda ou à direita vem, faz o espectador participar mais activamente na reconstrução de seus próprios espaços de som, sempre imaginando. Espacialização estereofônico nos define uma representação única do espaço sonoro, sirene esquerda, meninos à direita, carros em movimento da esquerda para a direita ... Poucas coisas são para participar imaginar, parece um pequeno mundo de rádio.

Um som sem alma e sentido não passa "despercebida", no sentido inconsciente. Pelo contrário, deve notar-se alertar o espectador por sua falta de relevância para a narrativa.

Autor: Imprensa Latina

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