Isso não implica que, mesmo quando o software é gratuito, a montagem de uma sala de cores é econômica, uma vez que os custos do equipamento necessário para sua utilização aumentam o valor considerável.

Por Diego Yhama *

Historicamente, a correção de cores tem sido um campo pouco explorado na pós-produção da indústria audiovisual na Colômbia; Sua exclusividade como um tema hereditário da cinematografia o afastou de ser um conhecimento acessível para o mundo do vídeo; os lugares onde este processo foi realizado foram poucos, os usuários contaram e a educação para aprender sobre esse tema tem sido tão escassa que colocaram essa especialização de pós-produção em um pedestal de difícil acesso; mas todos os dias essa lacuna foi fechada.

- Publicidade -

Alguns anos atrás, sistemas de correção de cores de vídeo especializados não eram tão necessários; muitos dos programas na televisão foram registrados em ambientes controlados em estúdios, um balanço de câmeras e cores entre tiros, foi suficiente para formatos de televisão; as câmeras não forneceram o alcance ou capacidade para o trabalho de cores especializado; a TV padrão "SD", não forneceu detalhes suficientes da imagem e os altos preços estruturais e tecnológicos de uma sala de cores, tornando essas instalações um privilégio de poucos.

No entanto, alguns fatores nos últimos anos mudaram essa situação. A distância entre o cinema e a televisão foi encerrada pelo aparecimento de câmeras de cinema digital, que fizeram novos cineastas experimentar com a estética de tela grande, não só na televisão, mas também em plataformas digitais de vídeo ; a alta resolução e sua evolução subsequente (UHD), permitiram notar e ver a diferença na imagem ao trabalhar cor; Os fabricantes de software viram a evolução do negócio na popularização de suas ferramentas; a democratização e o avanço tecnológico dos computadores, permitiram que seja comum trabalhar um programa de edição em um computador doméstico e a educação sem ser especializado, foi acessível a todos os públicos por meio da internet. Para isso, devemos acrescentar que a redução nos custos de aquisição tecnológica tem sido substancial.

Atualmente, os fornecedores específicos de software foram os protagonistas dessa mudança: primeiro o software popular de edição não-linear do público em geral, como Premiere, Final Cut, Media Composer (opção Symphony), melhorou suas ferramentas para executar a correção de cores , embora não especializados, mas geram uma primeira aproximação a esta disciplina. Em segundo lugar, esses sistemas de correção de cores, também conhecidos como "intermédios digitais, DI" exclusivamente do mundo do cinema há alguns anos, evoluíram para o mundo do vídeo, desde sua interface, desempenho, educação e preços; Todos os dias programas como Luster, Baselight, Scratch, Davinci Resolve, Mistika, Nucoda Film Master e Pablo Rio, são mais divulgados e suas soluções se tornaram populares no mercado mundial.

Em seguida, analisaremos algumas dessas soluções a partir da perspectiva de inovações tecnológicas, acessibilidade de custos e educação.

Raspe: Ele foi um dos pioneiros em quebrar a tradição de que um software de correção de cores deveria estar em hardware construído pelo fabricante, para trabalhar em um computador padrão; ele também reduziu os custos de sua licença perpétua para um programa de correção de cores na faixa de preços de 10 anos atrás e sua solução para gerenciamento de dados, cores e vfx básica foi bem aceita por casas de pós-produção e canais de televisão. Seu sistema de difusão educacional tem sido principalmente por tutoriais em vídeo e para o público latino-americano pela certificação de usuários obtida na Escola de San Antonio de Los Baños (Cuba). Alguns anos atrás, o software deixou de estar presente no mercado de correção de cores, o número de usuários e estações foi reduzido consideravelmente e a empresa atualmente dirigiu seus desenvolvimentos tecnológicos para o campo de VIRTUAL REALITY "VR" e para o modelo de renda de licença mensal em $ 75 *, anual em $ 650 de Scratch 8.1 e Scratch VR em $ 995.

Baselight: A Filmlight, sua empresa proprietária, tem se preocupado em apresentar inovações constantes em relação aos fluxos de trabalho de cores, através da troca de "Graus" entre suas plataformas com o arquivo ".BLG" e com a melhoria de "Truelight" como espaço de cor para cobrir e facilitar o trabalho com os diferentes espaços de cor que apresentam as câmeras no momento; Ele também incluiu ferramentas VFX em sua plataforma. A Baselight é um sistema com hardware incluído, cuja solução mais econômica não se resume a $ 70.000, mas eles fizeram uma estratégia para popularizar seu software no mercado através de plug-ins do programa para Media Composer, Nuke, Final Cut a um custo de US $ 975, atraindo novos usuários e fazendo o fluxo de trabalho amplamente aceito por canais de TV com pós-produção off-line baseada em AVID. Filmlight, diversificou sua tecnologia de cores em software de trabalho em SET como Daylight na criação de diários, Prelight, para trabalhos em cores no set e no desenvolvimento do FLUX, armazenamento compartilhado para pós-produção. No entanto, seu uso tem sido principalmente em empresas de pós-produção que podem concordar em pagar esse valor e sua popularidade não é tão alta, então, começando em abril, lançaram uma versão gratuita para MAC-OS, "Baselight Student", que permite trabalho máximo em uma resolução HD e com exportação apenas para H264. Com este produto, eles procuram popularizar e educar novos usuários no uso de sua ferramenta.

Mistika Ultima: A popularidade deste sistema (hardware + software) surgiu quando filmes como The Hobbit ou Tintin geraram desafios tecnológicos no fluxo de trabalho em um alto número de quadros por segundo "HFR" e processos estereoscópicos "S3D". O seu prestígio continuou ao longo dos anos, mas o alto preço da sua solução impediu a sua acessibilidade. A SGO, a empresa espanhola que possui a Mistika, vem desenvolvendo sua tecnologia para criar o conceito de ALL IN ONE que permite moldar, colorir, VFX, dominar tudo no mesmo software e agora aumentou seus desenvolvimentos para o tema VR, com Mistika VR para um Valor de € 69 por mês. Como o Filmlight, a SGO criou "Mistika Insight", um software livre com interesse educacional para atrair novos usuários para conhecer sua ferramenta. "Mistika Insight" permite o máximo de trabalho na resolução HD e com exportação apenas para H264.

Flame Premium: o Autodesk, o fabricante Flame Premium com software como Flame, Smoke, Luster entre outros, foi o primeiro a propor o conceito de ALL IN ONE no mercado. A popularidade de seus produtos principalmente devido ao tema VFX tem sido bastante aceita na Colômbia, e o Luster, seu sistema de correção "de cor" tem muitos usuários no mundo para a eficácia-precisão de suas ferramentas. Muitos dos seus esforços atuais foram dedicados ao tema da VFX e à integração da Flame with Luster em seus sistemas LINUX. A empresa também lançou seu software de hardware específico do fabricante, lançando Smoke on Mac e Flame no Mac há alguns anos com licenças mensais, trimestrais ou anuais. Na questão educacional, lançaram as licenças 3 de anos livres para estudantes e fortaleceram o tema da educação on-line com um canal especializado do YouTube.

Davinci Resolve: Sem dúvida, um dos maiores protagonistas dessas mudanças nos principais sistemas de correção de cores é a empresa Blackmagic Design. Uma vez que a BMD comprou a Davinci Resolve Systems no 2009, reduziu os preços de suas milhares de estações Davinci naquele momento, para uma versão gratuita e uma com todas as opções a um custo de $ 300 no momento, mantendo as mesmas características de software de alto preço que pode ser usado em uma configuração de hardware padrão em Linux, MAC-OS ou Windows. Sua estratégia posicionou-o como o software de correção de cores mais popular com a maioria dos usuários do mundo, em grandes casas de pós-produção, estúdios de boutique, freelancers e universidades. Os seus desenvolvimentos no NAB, surpreendidos pelo número de melhorias que se lançam em cada edição; Atualmente, eles se concentraram na criação de novos painéis de cores e fechando a lacuna entre dados em SET, OFFLINE e pós-produção ONLINE, oferecendo em sua versão "14" mais do que 300 melhorias para vários talentos, para executar em sua interface: trabalho de gerenciamento de dados, edição, mixagem de áudio (fairlight), conformação, vfx básico, correção de cores, finalização e masterização, todas as tarefas no mais alto nível e ambientes de trabalho colaborativos. Com um grande número de usuários, Davinci conseguiu uma democratização na educação, uma vez que muitos desses usuários criaram canais exclusivos para aprender o software e há um número incontável de tutoriais do nível mais básico para o mais avançado na ferramenta. Em termos de educação formal, começando com o NAB, a Blackmagic lançou planos de certificação para usuários e livros de treinamento oficiais.

A revisão anterior do software principal mostra uma visão clara de seus planos de ação em nichos específicos; alguns oferecendo uma solução completa, outra realidade virtual e algumas melhorias em suas ferramentas VFX. Existe um fenômeno geral sobre a redução de preços de suas licenças e muitos deles deixaram suas ferramentas gratuitas para atrair mais usuários para gerenciar suas interfaces.

Esta evolução levou a um aumento nos recursos educacionais na disciplina, pois há mais e mais salas de correção de cores em grandes empresas e o número de estúdios boutique ou freelancers em Nova York, Los Angeles, Cidade do México e Bogotá é multiplicado. Em pequenas instalações, realizam diferentes tipos de projetos de forma satisfatória. Isso não implica que mesmo quando o software é gratuito, a montagem de uma sala de cores é econômica, uma vez que os custos do equipamento necessário para sua utilização aumentam o valor considerável. Assim, a diferença de custo foi reduzida consideravelmente em milhares de dólares em alguns anos, bem como sua acessibilidade e a possibilidade de exercer essa disciplina

Dado este panorama, é importante ressaltar que todos os softwares mencionados apresentam soluções adequadas para qualquer tipo de "trabalho", no entanto, o cliente finalmente determina o resultado eo talento do colorista, independentemente do software é o único capaz de alcançar essa tarefa .

* Diego Yhamá é um comunicador social na Universidade Javeriana. É treinador certificado da Blackmagic Design na Davinci Resolve e pelos produtos Autodesk on Flame Premium. Atualmente é sócio - um membro da empresa Estudio Roco, professor do Instituto SAE e da Universidade Javeriana e assessor em processos de pós-produção na biblioteca distrital do cinema e consultor em fluxos de trabalho na Universidade Jorge Tadeo Lozano.

Richard St.
Autor: Richard St.
editor
Jornalista da Universidade de Antioquia (2010), com experiência em tecnologia e economia. Editor das revistas TVyVideo + Radio e AVI Latin America. Coordenadora Acadêmica da TecnoTelevisión & Radio.

PATROCINADORES














OUTRAS NOTÍCIAS

article thumbnailEntrevista realizada no âmbito da conferência Smart Cities Inclusive com o convidado internacional Juan Pavón Mestras. Por: Mg. Luis...
article thumbnailQuando plataformas OTT são usadas para alcançar o público, o elemento ausente na equação é a produção de vídeo. Aqui eles entram em jogo ...
article thumbnailCom o consumo de vídeo acelerado e o maior número de plataformas e dispositivos para consumir este vídeo, a concorrência para ganhar o ...
article thumbnailPara a Copa do Mundo de Futebol da Rússia, a Fifa autorizou oficialmente o uso do sistema de arbitragem de vídeo, conhecido como VAR. Os estádios na América ...
article thumbnailCom essa tendência, a tecnologia e as comunicações estão sendo decisivas para alavancar a velocidade das mudanças em uma indústria que ...
article thumbnailNa segunda parte desta entrevista com Sol Beatriz Calle D'Aleman, temas como os desafios na proteção de direitos autorais em ...
article thumbnailO desenvolvimento tecnológico que a indústria audiovisual tem experimentado nos últimos anos, como a massificação das plataformas OTT e VoD, tem ...
article thumbnailDurante os últimos três anos, a Autoridade Nacional de Televisão, a ANTV e sua diretoria iniciaram um processo de fortalecimento do setor que inclui ...
article thumbnailHá vários anos, na RCN Televisión, eles estão inquietos com a evolução das tecnologias de informação que permearam todas as ...
article thumbnailA evolução tecnológica rápida e constante que a indústria está experimentando hoje, faz com que os canais e produtores necessitem de um equilíbrio entre as necessidades técnicas, ...